Айсберг оперы


В Рейкьявике открылся концертный зал Hapra, построенный по проекту Henning Larsen Architects и художника Олафура Элиассона. В архитектуре здания отразились лед и пламень, северное сияние и исландские вулканы.

Комплекс станет домашней сценой для Исландского симфонического оркестра и Исландской оперы. Он состоит из входной зоны, четырех залов для проведения концертов и конференций и «задника» со служебными помещениями, гримерками, помещениями администрации. На верхнем уровне находится многофункциональный зал, в котором можно устраивать художественные выставки и банкеты.
Любовь Элиассона к природе и ее неожиданным отражениям в искусстве проявилась в структуре и интерьерах  здания. Комплекс вырастает на границе моря и гавани подобно многогранному айсбергу, на прозрачных фасадах которого цветными узорами играет свет. В ячейки стеклянных «сот», из которых составлены фасады, для этого встроены светодиодные полосы. Скалистому ландшафту страны сооответствуют интерьеры, декорированные темным местным камнем, а в центре здания жерлом вулкана алеет  главный концертный зал, символически решенный в оттенках красного. Остальные залы отражают основные элементы окрестной природы — холодные воды Атлантики, эффекты Северного сияния и кристаллы исландского кальцита.
Источник

Детали

Судьба свела меня с известной школой в лице близкой подруги, которая пол года назад поступила в Детали.
Несложно догадаться, что записанные лекции шли и в мою копилку тоже). А я всегда с интересом впитываю любые новые взгляды на профессию, в том числе далекие от того, чему нас учили в МархИ. Апогеем Курса дизайна интерьеров является дипломная работа. 
Участие в «последней ночи», присутствие на защите и церемонии вручения дипломов окончательно сложили мое субьективное мнение..
Общее впечатление от школы от души приятное. Не знаю, какой нужно иметь критичный взгляд, чтобы хотя бы на один день не влюбиться в эти стены! Прекрасное место в старом особняке на Спиридоновке, с оригинальным и очень камерным содержанием - коридоры и залы напоминают старинную интерьерную лавку с намеком на монастырский стиль.
Впечатление от школы как от образовательного учреждения сложилось не сразу, и от неоднозначности к определнности пришло только после общения со студентами, точнее студентками. Тогда я поняла, что аналогов в своей сфере у этого проекта нет, но, как говорится, «есть нюанс» :)

Детали имеют уже сложившуюся и в большинстве своём неизменную целевую аудиторию, которая не от сердца отрывает почти 300 тысяч на полугодовое обучение. Отсюда и стоит отталкиваться, говоря о том, в какой манере проходит обучение в школе. 
Достоинств много, недостатков мало, точнее он один — «Детали» без деталей). Преподаватели (действующие дизайнеры, среди которых немало известных в кругах Elle Decor и Mezonin имен) недообъясняют практическую сторону профессии. И это продиктовано и самой аудиторией, которая не готова к более детальному восприятию и без того насыщенного нового материала, и отчасти самим принципом раскрытия информации. Мне показалось, после первичного курса девушки выходят с гламурно-наивным представлением о профессии, далекое от действительности. Но это мой взгляд. Им же полученного материала, общения с единомышленниками и нервов на дипломе вполне достаточно, чтобы раскрыть себя, расширить сознание, стать декораторами в кругу знакомых и самостоятельно заниматься дизайном следующей квартиры. Потому что в саморазвитии, подаче своей идеи и эскизной части проектирования школа дает достаточно полный объем информации.

Читать дальше

Личный опыт: Как я участвовал в 4-й Московской биеннале

В Москве открылась 4-я Московская биеннале современного искусства, которая будет проходить на десятках площадок до конца октября. В основном проекте — центральной части программы — 81 проект, 12 из них — из России. Корреспондент Look At Me встретился с тремя молодыми художниками из Москвы, участниками основного проекта, и поговорил с ними о том, как главное московское арт-событие года выглядит изнутри: как художник попадает в программу, делает проект, с какими трудностями сталкивается и как их решает.

Обо всем этом читать здесь

Design Digest: Самое интересное в мире дизайна и искусства за неделю

Растекающийся стул, дом-замок, инсталляции из стеклянных трубок и мемориал из трех тысяч стальных пластинок в память о трагедии 11 сентября
Бруклинский дизайнер Чен Чен (Chen Chen) придумывает скульптуры и детали из простых материалов: в этом случае, объединив обыденную привычную авоську, стеклянный стакан и немного полиуретановой пены, Чен сделал подвесную вазу, а из дерева и нескольких видов материи воссоздал кусок мясного окорока..
Читать дальше



























Архитектурные фантазии - будущая реальность


«Архитектурная фантазия стимулирует деятельность зодчего», – эти слова Якова Чернихова можно вынести в эпиграф третьей Международной премии для молодых архитекторов «Вызов времени». Яркие образы от архитекторов со всего мира.
.Премия в области концептуальной архитектуры «Вызов времени» учреждена Международным архитектурным благотворительным Фондом имени Якова Чернихова (ICIF), который занимается поддержкой экспериментальных, образовательных и исследовательских работ в области инновационной архитектуры и градостроительства, а также поощрением новаторских архитектурных концепций и инициатив молодых архитекторов мира.
Премия имени Якова Чернихова вручается молодым мастерам современной архитектуры один раз в два года за лучшую архитектурную концепцию (проекты, конкурсы, постройки, экспериментальные работы, архитектурные фантазии, эскизы), которая должна сочетать новаторский ответ архитектора современности и одновременно профессиональный вызов будущему. Возрастной ценз участников – 44 года.
В этом году куратором Премии выступил известный итальянский архитектор и главный редактор журнала Abitare Стефано Боери. «В своем манифесте я пытался обозначить взаимосвязь между тенденциями глобализма и особенностями места, – рассказывает он. – Хотелось поставить перед молодыми архитекторами вопрос: как может современная архитектура, которая по-прежнему имеет дело с особенностями места, одновременно вписаться в мировые процессы, связанные с глобализацией. И нам удалось увидеть совершенно разные варианты ответа на этот вопрос».
В состав международного жюри также вошли Одиль Дек (Франция), Стефано Боери (Италия), Гари Чанг (Гонконг, Китай), Руди Риччотти (Франция), Георги Станишев (Болгария), Вячеслав Глазычев (Россия), Андрей Чернихов (Россия). Жюри рассмотрело работы 133 номинантов из 25 стран мира.
Читать дальше

25 необычных предметов от креативщиков, вдохновленных природой

Независимо от того как сильно будут развиты технологии мы не должны забывать о наших истоках. Вокруг нас всегда находилась и будет находиться травка, деревья, цветочки. Куда мы без них :-)
К сожалению, в городе особой зеленой свежести не почувствуешь, поэтому так приятно выехать в лес или на озеро, поближе к природе и вдохнуть аромат чистого воздуха. Но такая поездка возможна лишь на несколько дней, максимум недель. Чтобы не забывать о природе может быть стоить приобрести пару креативных вещей с частичкой природы?
В этой статье вы увидите необычные предметы и вещи от креативщиков, вдохновленных природой и, возможно, вы что-то найдете для себя.
01. Моховой коврик для ванной комнаты от Nguyen La Chanh
Как же должно быть здорово – встать после ванны на натуральный мох. Ваши ноги должны быть вам благодарны. В состав базовой комплектации мохового коврика для ванной входит каркас, сделанный из специального вспененного прочного влагостойкого полимера под названием пластазот, и три разновидности мха – лесной, островной и шариковый.


Читать дальше

Архитектурное образвание в Германии

Летний семестр этого года я проучился в Германии. Наш Питерский ГАСУ и Университет Ганновера иемеет партнерскую программу для студентов архитекторов, знающих немецкий язык. В эту программу посчастливилось попасть и мне. Один семестр срок небольшой, но достаточный чтобы понять существенные различия нашего и немецкого архитектурного образования. Об этом я и собираюсь рассказать в данном посте на примере университета Ганновера.





Читать дальше

Новые технологии и Photowall

Чтобы заполучить обои своей мечты больше не нужно объезжать интерьерные салоны города. Имея под рукой выход в Интернет можно выбрать нужную расцветку и качество, и даже сделать обои из собственной фотографии, используя огромный выбор принтов и возможности сайта шведской компании Photowall.

В Петербурге фотопанно от Шведской компании Photowall эксклюзивно представляет компания PITERRA. PHOTOWALL работают с талантливыми дизайнерами, художниками и фотографами со всего мира, и создаёт оригинальные настенные фотопанно и обои.

Читать дальше

Улетел и вернулся: возвращение русского издания журнала INTERNI


2 сентября 2011 года  в продажу поступил первый номер журнала INTERNI– всемирно известного издания о дизайне и архитектуре, которое выпускает ARTCOMMediaGroup.
Русское издание INTERNI – свидетельство глобальности происходящих в мире культурных процессов. Современный дизайн, новейшие материалы и технологии мгновенно преодолевают границы и континенты, также стремительно меняют нашу жизнь. Вот почему трудно переоценить роль журнала INTERNI, как проверенной временем и заслужившей признанный авторитет мультимедийной системы, осуществляющей коммуникации между дизайнерами, архитекторами, производителями, продавцами, студентами и просто поклонниками дизайна. Так же как и в Италии, русское издание INTERNI определяет тенденции и рассказывает, как будет развиваться дизайн, являясь эталоном безупречного вкуса. Материалы написаны понятным для широкой аудитории языком, качественный и эклюзивный контент привлекает внимание профессионального сообщества.
Игорь Шеин, главный редактор INTERNI: «Значение дизайна в мире постоянно растет. Одни предпочитают этого не замечать, другие, напротив, полагают, что сегодня дизайн – это все. Чтобы разобраться в этих непростых вопросах, предоставить слово самим дизайнерам, мы и делаем журнал INTERNI».
Во время Moscow Design Week 2011 (11-16 октября) журнал INTERNI представит проект Mutant Architecture and Design на площадках факультета журналистики МГУ им. В.М. Ломоносова и Центра современного искусства «ВИНЗАВОД».
Подробности

Экскурсия по выставке Tendence


30 августа во Франкфурте-на-Майне завершилась ежегодная выставка новинок мебельной индустрии, аксессуаров для дома и сада, а также ювелирных украшений. Все экспонаты едва уместились в девяти павильонах Messe Frankfurt.

На фото: объекты дизайнера Флориана Артманна (Florian Artmann).На фото: вазы от дизайнера Светланы Милосевич (Svetlana Milosevich).На фото: светильник от дизайнера Стефана Сейфферта (Stephan Seyffert).На фото: коллекция солонок, перечниц, сахарниц от дизайнера Марии Волоховой (Maria Volokhova).На фото: светильник от дизайнера Стефана Сейфферта (Stephan Seyffert).На фото: объекты дизайнера Ники Рамс (Nika Rams).

 

Главным трендом этого сезона в рамках международной выставки Tendence — 2011 стали натуральные материалы и изделия из вторичного сырья. В процессе разработки отдельных экземпляров дизайнерами в ход были пущены пластиковые бутылки, вискозное и льняное волокно, древесная стружка и даже кукурузная мука.
Идеи креативного использования обычных материалов были представлены на стендах Materials Revisited (англ. - «заново пересмотренные материалы»).
Результаты работы молодых дизайнеров из разных стран были объединены в программу Talents (англ. - «таланты») и показаны в двух выставочных залах. Здесь можно было увидеть диван с трехметровой обивкой «в складку», терракотовые горшки, впитывающие воду для растений из наружной стеклянной емкости, аксессуары из материалов, после утилизации разлагающихся за 60 дней, а также различную бижутерию необычного (и порой абсолютно непрактичного) дизайна.
Подробнее

 

Проект «Мультимедийная архитектура»

В рамках архитектурного фестиваля «Города», который пройдет в конце сентября в Греции, CITYCELEBRITY в сотрудничестве с профессиональным онлайн-сообществом архитекторов Archnest.com организовывает проект «Мультимедийная архитектура». Его идея в том, чтобы показать новые архитектурные идеи с помощью виртуальных инструментов: звуков, видео, проекций, графики, и всего того, что поможет воплотить вашу идею в жизнь.

На фестиваль «Города» съедутся архитекторы из разных уголков мира и на специальном острове (1х1 км) будут возводить целый «город» из архитектурных объектов и инсталляций, построенных из физических материалов: дерево, камень, песок, ткань и т.д. При этом каждый из объектов должен отражать какое-то философское направление (Греция — страна философов, поэтому неудивительно, что организаторы выбрали именно эту тему). CITYCELEBRITY в рамках своей миссии понимает, что далеко не все творческие люди из российских регионов смогут принять участие в фестивале лично, поэтому мы даем шанс каждому показать свой проект с помощью современных мультимедийных средств.

Читать дальше

Мастер-класс : Уличные интервенции: как повлиять на мысли людей с помощью дизайна

Воркшоп, посвященный экспериментам в общественных пространствах, устраивается с целью изменить привычное окружение людей, их поведение, самочувствие или привычный ход их мыслей. Среди проектов, которые организаторы будут приводить в пример – работа Софи Калле, которая обставила телефонную будку в Нью-Йорке и предлагала прохожим напитки и сигареты, колесо Hep five в коммерческом районе Осаке или эксперимент Volkswagen, инициаторы которого сделали из ступеней лестницы клавиши пианино, чтобы заставить людей воспользоваться ей, а не эскалатором.Участникам воркшопа необходимо будет придумать, мебель, инсталляции или перформанс, которые бы изменяли привычное пространство, коммуницировали с людьми на улицах, заставляли их думать нестандартно и выбивались бы из повседневной жизни. Один из дней воркшопа пройдет на большой улице Москвы или в торговом центре, где студенты вместе с преподавателями проведут свои эксперименты и понаблюдают за реакцией публики на нестандартные объекты и поведение. Цель воркшопа – научить студентов с помощью дизайна и перформансов бросать вызов «нормальному» поведению в обществе и способствовать появлению нового типа культурного опыта на улицах города.Воркшоп рассчитан на три дня, он пройдет 16-18 сентября с 11:00 до 19:00. Язык мероприятия – английский.Цена: 500рублей.Где: Берсеневская наб., 14, стр. 5а.

Мастер-класс : Трехмерная печать.

Лектор расскажет о возможностях трехмерной печати, не только как инструмента, но и как нового подхода к дизайну, а также о компании Cunicode, специализирующейся на трехмерной печати и аддитивных технологиях производства (формирование детали путем последовательного «наращивания» материала слой за слоем).
Когда: 11 сентября в 14:00
Где : ул. Крымский Вал, 9
контакты : +7 (495) 237-07-07, +7 (495) 237-12-66
Цена: бесплатно

Лекция Хосе Асебильо "НОВЫЕ УРБАНИСТИЧЕСКИЕ ПАРАДИГМЫ. Перестройка в глокальном контексте "

15 сентября в 19.00 в Государственном музеи им. А.В. Щусева состоится лекция известного испанского архитектора Хосе Асебильо, посвященная проблемам планирования в современных городах в условиях глокального, то есть глобального + локального контекста.
Архитектор расскажет, почему неконтролируемый количественный рост городов должен быть заменен их качественным развитием.
Рассматривая современные подходы, по которым должна оцениваться городская модель ближайшего будущего, Х. Асебильо выделяет четыре ключевых критерия: во-первых, высокая компактность городской среды, во-вторых, ее большая интенсивность, позволяющие уменьшить давление города на природное окружение, в-третьих, создание новой городской культуры, способной преобразовать социально-культурные разнообразия пространственной среды; и, наконец, в-четвертых, должен быть создан новый, более эффективный городской организм, способный обеспечить устойчивость городской энергетической системы и транспорта.

Подробности